На Исторической сцене Большого театра представили оперу Арриго Бойто «Мефистофель одно из редчайших произведений итальянского репертуара. Масштабную музыкальную драму одним из первых увидел корреспондент «МИР 24 Роман Бирюков.
Для Большого театра это лишь четвертое обращение к этой опере. А последняя постановка 1902 года, кстати, вошла в историю благодаря Федору Шаляпину, который сам переводил на русский язык фрагменты партии своего героя.
Сегодня эстафету принимает Ильдар Абдразаков. Выдающийся бас уже исполнял партию князя тьмы в операх Гуно, Берлиоза и того же Бойто на сценах «Ла Скала, «Метрополитен-опера и Мариинского театра. Но этот выход для него особенный.
Большой театр посвятил этот спектакль пятидесятилетию народного артиста России. «Чудеснейший подарок. В мой день рождения спеть грандиознейшую оперу, о которой мечтают многие басы. Я очень рад, что в этой постановке не только я участвую, но и мои коллеги. Этот спектакль теперь в репетуаре, он будет идти постоянно, поделился народный артист России, оперный певец Ильдар Абдразаков.
Музыкальный руководитель и дирижер постановки Валерий Гергиев. «Мефистофель первая премьера нового сезона, который для Большого театра особенный вдвойне: впереди празднование 250-летия театра.
Зная «Фауста, мне кажется, мы обогатим свои представления о том, как развивалась мировая культура, в частности оперная, если будем давать такую версию
Режиссером и художником-постановщиком выступил Джанкарло Дель Монако итальянец с российским паспортом, для которого это уже третья работа в Большом после «Риголетто и «Отелло Джузеппе Верди. «Для меня Ад это такое место, где все перевернуто вверх дном, любой момент истины превращается в роль, а любая роль оборачивается вечным пленом. Это царство вынужденного смеха, отметил режиссер Джанкарло Дель Монако.
Опера основана на трагедии Гете «Фауст и охватывает обе ее части. При этом Бойто сам написал либретто и сделал необычный ход: в центре не Фауст-искатель, а Мефистофель как главный герой, вокруг которого строится драматургия.
Постановка Дель Монако это не иллюстрация Гете и не «музейная реконструкция, а театральное высказывание. Отсюда и сценические решения: гротеск, преувеличенные мизансцены, контраст торжественного и пугающе-комического.
Еще по теме:
Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать уведомления о новых обновлениях, информации, скидках и т. д.
